美国独立二百周年之际，精心筹备竞选活动的总统候选人，穿插其中的社会名流，借机扬名的乡村歌手，疯狂追捧的歌迷，冷眼旁观的BBC记者……各色人物你方唱罢我登场。在盛大的晚会上，女明星被刺杀使整部电影达到了最高潮。“你可以说，我不自由，但我并不为此而担忧”——在片尾冷漠的歌声中，镜头迅速地掠过场下喧嚣的人群，在那些呆滞或扭曲的面孔背后，是已被大众文化腐蚀而失去独立意识的空洞灵魂。　　擅长处理群戏的罗伯特•奥尔特曼以其出色的调度与控制力，在“喋喋不休”的对白与“混乱无序”的场景中，精确地描绘了越战阴影下美国芸芸众生的人情性态，并深刻揭示出普世欢腾气氛下的美国社会精神危机。本片获得奥斯卡最佳电影与最佳导演等提名，堪称美国70年代电影代表佳作。

影片讲述了一个马赛克镶嵌风格的轻喜剧爱情故事，有点类似于奥地利现代文学之父亚瑟•施尼茨勒的作品《轮舞》（曾由马克•奥菲斯和罗杰•瓦迪姆两度改编成电影）。导演艾伦•鲁道夫擅长拍摄探讨两性关系的爱情电影，作为大导演罗伯特•奥特曼的徒弟，他曾经在《漫长的告别》、《纳什维尔》、《西塞英雄谱》等奥特曼执导的影片中担任副导演之类的工作。在《纳什维尔》完成后不久，艾伦•鲁道夫就在奥特曼指导下拍摄了《情挑洛杉矶》，因此该片在形式上与《纳什维尔》以及奥特曼后来的《浮世男女》相类似，是一幅70年代洛杉矶的浮世绘。演员阵容在如今看来也十分耀眼，基思•卡拉丹、劳伦•赫顿、萨莉•凯勒曼、茜茜•斯派塞克以及哈维•凯特尔都在其中贡献了出色的表演。如果说真要给影片挑一些刺的话，就是那些难听的配乐帮了不少倒忙。